长春电影节启幕，电影人归乡共话光影未来

8月23日晚，长春国际影都金色大厅灯火璀璨、乐声悠扬，第二十届中国长春电影节开幕式暨长影成立80周年交响音乐会盛大举行。

在《松花江上》的激昂旋律中，在全场观众热烈的掌声里，这场承载着“新时代・新摇篮・新力量・新征程”主题的电影盛会正式启幕。

今年很特殊。不仅是中国电影诞生120周年，也是被誉为“新中国电影摇篮”的长影成立80周年。来自天南地北的华语电影人，不约而同地回到这座起点之城。

这不仅仅是一场电影节的开场——更是一次横越八十载的光影“回家”之旅。

回家：光影游子归巢，共赴春城之约

“长影是我永远的家，我回家了！”当98岁高龄的“人民艺术家”田华登上舞台，这句饱含深情的话语瞬间点燃全场。作为中国电影发展的见证者，田华的第一部电影《白毛女》便诞生于长影，这里是她电影梦开始的地方。

开幕式现场，当田华诉说着对长影的眷恋与感恩，背景屏幕上同步播放着她当日上午重访长影、参观田华艺术馆的画面，岁月的痕迹与不变的初心交织，让在场观众无不动容，纷纷起立致敬，三分钟的讲话里，掌声与感动此起彼伏。

这场“回家”之旅，不仅属于老一辈电影人，更牵动着每一位与长春、与长影有着深厚情结的电影人。

评委会主席陈宝国与长春的缘分，要追溯到46年前。刚走出校园的他，在长春拍摄了人生首部电影《大渡河》；30年前，他再赴春城参演《咱爸咱妈》，长春人民的热情与城市的烟火气，成为他心中难以磨灭的记忆。

“这次回来特别想去长影再看一看，真是很有感情。”开幕式前的发布会上，陈宝国谈及长春的变化，言语间满是感慨，“又吃到了爱吃的地三鲜、干豆腐炒尖椒，跟回家的感觉一样好。”

电影大使刘烨、形象大使张钧甯也诉说着对长春的特殊情感。

“长影的孩子”刘烨此次重游新民大街，感慨于城市将现代元素与历史底蕴的巧妙融合；张钧甯则直言，希望以形象大使的身份，让更多人认识长春这座“电影城”，“电影是连接过去与现在的桥梁，我们要真诚记录当下，讲好每一个故事。”

从老一辈艺术家的故地重游，到中坚力量的情感回望，长春电影节早已超越了节庆本身，成为电影人寻根溯源、凝聚情感的“精神家园”，正如主题曲《我常想起你的模样》所唱，“斑斓的光影照亮不同脸庞，伴着暖阳穿越山海归航”，每一位电影人踏上长春的土地，都是一场跨越时光的归乡之旅。

专业：三十三年深耕，铸就行业标杆

自1992年创办以来，长春电影节已走过33载春秋，作为新中国第一个以城市命名的国家级电影节，它始终以专业姿态，成为华语电影发展的“观察窗”与“助推器”。本届电影节延续专业基因，从“金鹿奖”评选到多元活动设置，每一处细节都彰显着对电影事业的严谨与深耕。

“金鹿奖”作为电影节的核心，今年阵容与评选标准备受瞩目。评委会由陈宝国领衔，闫妮、张冀、宁海强、李力持等涵盖演员、编剧、导演等领域的资深从业者组成，他们不聊场面话、只说真心话，以专业视角为评选注入深度。

陈宝国强调“电影是崇高的事业，需怀敬畏之心”，闫妮提出“演员要先被角色填满，才能打动观众”，张冀呼吁“创作者要走到人民中去”，李力持直言“电影需每分每秒都精彩”……评委们的“金句”背后，是对电影艺术的深刻理解，也为“金鹿奖”评选定下专业基调。

本届“金鹿奖”共征集150部参赛影片，93部符合参赛条件，《志愿军》《存亡之战》《南京照相馆》等优秀作品云集，设置最佳影片、最佳导演、最佳男女演员等10个奖项，其中最佳处女作奖更是对青年电影人的专属扶持。

“依据评奖办法，选出实至名归的作品，是对长春电影节传统的传承，更是评委会的责任。”陈宝国的表态，彰显了“金鹿奖”的权威性与公正性。33年来，167部优秀影片、163位电影人在“金鹿奖”的舞台上斩获殊荣，这份成绩单，正是电影节专业实力的最佳证明。

除了评奖环节，电影节还设置电影展映、电影交流、产业融合等六大板块，为电影人搭建起多元交流平台。中国电影新力量论坛聚焦青年从业者成长，长影成立80周年相关活动深挖行业历史，众多电影人围绕“华语电影发展新篇”展开深入探讨。

“长春是电影艺术的宝库，新中国电影的根在这里、气质在这里、方向在这里。”陈宝国的这句话，不仅是对长春电影历史的肯定，更是对电影节专业定位的诠释。它既是电影人交流研讨的“思想阵地”，也是推动华语电影高质量发展的“动力引擎”。

致敬：铭记光辉岁月，续写光影华章

        开幕式现场，《英雄赞歌》《花儿为什么这样红》《我的祖国》等经典电影旋律响起，长影乐团的演奏瞬间将观众带回那些激情燃烧的岁月，银幕上闪过的英雄形象与熟悉的旋律交织，引发全场共鸣。这场交响音乐会，既是对长影80年光辉历程的致敬，也是对中国电影120年发展的礼赞。

80年来，长影累计创作生产译制影片3600多部，从《白毛女》到《英雄儿女》，从《地道战》到《长津湖》，一部部经典作品滋养了一代又一代观众，许多电影插曲成为难以磨灭的时代记忆。开幕式上，肖桂云、宋晓英、岳红、刘之冰等老电影人带领观众追溯“如初之光”，讲述在长影工作的点点滴滴，分享创作心路历程。

“那最初的光亮，依然在我们心中，如初般炽热、纯净、滚烫”，刘之冰的深情诉说，道出了老电影人对这份事业的坚守与热爱。

对历史的致敬，更体现在对“专业精神”的传承上。李力持在发布会上以吴孟达为例，呼吁年轻演员敬畏职业：“达叔进摄影棚前，连对手的台词都背好，这才是敬业！”

陈宝国寄语青年电影人：“演员是靠胶片喂出来的，要多实践、怀敬畏，真诚对待角色。”

这些话语，既是对前辈专业精神的致敬，也是对行业后辈的期许。

而全场观众为田华起立致敬的瞬间，更是将“致敬”推向高潮。这不仅是对一位艺术家的尊重，更是对中国电影人坚守初心、深耕艺术的集体礼赞。

新征程：电影依然重要，但要比以前更认真

尽管面临短视频的强烈冲击，但本届长春电影节传递出一个清晰信号：电影作为深度叙事和综合艺术的地位不可替代，但从业者必须以更高标准要求自己。

李力持说得犀利：“电影收费，短视频免费，所以你必须每一分每一秒都精彩！”张冀和宁海强则强调，电影要反映社会话题、传递时代声音，必须“到人民中去”。

33年，二十届。长春电影节用它独特的“光影三重奏”，证明了自己不仅是中国电影人的精神家园，更是华语电影高质量发展的见证者与推动者。

夜色中的长春，华光璀璨；金色大厅内，光影未央。第二十届中国长春电影节的开幕，是一场回家的团聚，是一次专业的碰撞，更是一场深情的致敬。

未来几天，电影评奖、展映、交流等活动将陆续展开，华语电影人将在长春这片沃土上，共话发展、共谱新篇。站在电影诞生双甲子纪念、长影成立80周年的历史节点上，长春电影节正以全新姿态，引领华语电影向着更高质量的未来，踏上新的征程。